La jeune scène électro influencée par Jarre

Liste alphabétique : A | Above and Beyond | Acid Washed | Aflak | Agoria | Air (Jean-Benoit Dunckel / Nicolas Godin) | Damon Albarn (Gorillaz/Blur) | Alister | Amberian Dawn | Arandel | Frédéric Arbour | Frank Arnold | Pierre Audétat | John Askew | DJ Vincent Aze | B | Robert Babicz | Ken Bauer | Bertrand Belin | Matt Berry | Adam Beyer | Anton Brejestovski | Allister Brimble | Martin Brinkmann | Jake Bugg | C | Troy Cairo (alias DJ Kinky Kyro) | Cass and Slide | Martin Chabloz | Claude Charnier (groupe Headscan) | Chicane (Nick Bracegirdle) | George Christopoulous | Lucinda Chua | Code Elektro | Carl Cox | Uwe Cremer | Cryo | D | Daft Punk | Dancers wanted (Ruf Dug) | Danger | Maxime Dangles | Julien Brambilla (aka Danton Eeprom) | Taylor Deupree | Digitonal | Djedjotronic | DJ Fresh (Daniel Edward Stein) | Mariusz Duda | Andy Duguid | E | Einmusik | E.M.M.A. | Fred Everything | F | Faithless | Flarup | Flying Lotus | Franck Fricker | French 79 | Front Line Assembly | Fuck Buttons | G | Laurent Garnier | Joachim Garraud | Gesaffelstein (Mike Lévy) | JM Glover | Gok Wan | David Guetta | Tolga Gurpinar | Gus G. | H | Urs Heckmann | Ricky Hollywood (Stéphane Bellity) | I | Indecent Noise | Jamie McDermott (The Irrepressibles) | J | Jamiroquai (Jay Kay) | Janee (Bryan Devleeschouwer) | Etienne Jaumet | JP Energy| K | Kate Boy | Inigo Kennedy | Ketil Lien (alias Wim) | Jewel Kid | Kid Francescoli | Kn1ght | Kosme | Maria Kotrotsou | Jesper Kyd | L | Ladytron | Claus Larsen (Leather Strip) | Sebastian Lightfoot | Little Dragon | Little Boots | M | M83 (Anthony Gonzales) | Makoto San | Mark J. | Timo Maas | Quentin Mosimann | Jeff Mills | Erick Miotke | Miss Kittin et The Hacker  | Moby | P. Moore | Motez | Murcof (Fernando Corona) | Muse (Matthew Bellamy) | N | Kristian Nairn | NIN3S | Nobson | O | The Orb | Orbital | OZGA | P | P.errine | Daniel Pemberton | Joachim Pastor | Peaches | Daniel Pemberton | Prinzly | Pseudo Echo | R | DJ Pierre Ravan | Arnaud Rebotini | Robert Reeds | Andrea Remondini | Thony Ritz | Rodriguez Jr (Olivier Mateu) | Rone (Erwan Castex) | Roÿksopp | S | Nick Schilder | Endrik Schroeder | Seal Bass | Si Begg | Bob Sinclar | Snakestyle (Matt Embleton) | Soph’ (Sophie Watkins) | René Splinter | Soul designer (Fabrice Lig) | Spiderstyle | Stihia | T | Sébastien Tellier | Chloé Thévenin | Tiësto (Tijs Verwest) | The Light Dreams (Alex Storer) | The Shoes | Xavier Tribolet | Jean-Sebastien Truchy | Turtle (Jon Cooper) | Romain Turzi | U | U96 | Uner | V | Armin van Buuren | Ben Vedren | Israel Vines | Vitalic | VNV Nation | W | Eric Walker | Eric Whitacre | Erik Wøllo | Y | Yuksek | Z | ZanJeer | Hans Zimmer

Voici la liste de quelques artistes, très divers, (de l’ambient au heavy metal en passant par le classique, de Daft Punk à Roÿksopp, en passant par Muse ou Tiësto) qui ont mentionné Jean-Michel Jarre parmi leurs modèles ou, plus prosaïquement, leur inspiration à un moment ou à un autre de leur carrière. Cette liste continuera à s’allonger, à mesure, que, sans aucun doute, Jean-Michel continuera à susciter des vocations pour de nouvelles générations de musiciens en général et de claviéristes en particulier. Mise à jour : 21/04/2021

A

Above and Beyond :
Jono : “Pour moi, Jean-Michel Jarre est l’un des pères fondateurs de la musique électronique. Sa musique a toujours été aussi bien soniquement que musicalement créative, donc quand, enfant, j’ai entendu sa musique, ça a été une des principales raisons qui m’a donné envie de faire de la musique électronique. Jarre a aussi créé le format du grand show pour la performance électronique”. (soundcloud.com 2015)

Paavo Olavi Siljamäki (P.O.S.) : “Je viens d’une famille musicale, et j’ai commencé par le violoncelle et le piano, puis j’ai fait un lycée musical en Finlande, mais à l’âge de huit ou dix ans, la musique électronique commençait vraiment à arriver, des gens comme Jean-Michel Jarre faisait des trucs incroyables”. (edmtunes.com 26/04/2023)

Acid Washed :
“Déjà, premier souvenir de la pochette qui fait légèrement “flipper”…(À propos d’Oxygène V) C’est le morceau le plus long de cet album (mes parents m’ont bercé avec celui-ci). L’intro me fait penser à du Jean-Sébastien Bach minimal et électronique qui aurait rencontré Walter Carlos au coin de la rue. La fin très Krautrock avec sa rythmique “à la Autobahn de Kraftwerk” est juste imparable. Ce morceau est vraiment le témoin d’une époque. Je le réécoute toujours avec un grand plaisir.” (brain-magazine.fr 15/05/2012)

Aflak :
“Quand j’ai commencé à faire de la musique, j’étais un grand fan de compositeurs comme Jean-Michel Jarre.” (moroccoworldnews.com 21/05/2015)

Agoria :
“Je me souviens avoir écouter dans ma chambre dans le noir, avec mes petits spots et un petit stroboscope, “Oxygène” en boucle pendant des heures. Mes parents me disaient : qu’est-ce que tu écoutes ?” (A l’affiche, France 24 06/12/2016)

Air :
Jean-Benoit Dunckel : “Petit, une vidéo d’Oxygène m’avait frappé par la plénitude du son et sa froideur m’avait saisie. C’est le premier musicien qui a eu du succès en réalisant des albums uniquement avec des synthés. Jarre a contribué à une nouvelle sorte d’écoute. Allongé dans son salon. À l’étranger, ses grands concerts lui donnent une image de « grand manitou spatial french seductor ». Sa musique semble déconnectée de toute culture nationale : une variété internationale humaine utopiste.” (GQ magazine 17 24/06/2009)
“C’est vrai qu’on aime bien Equinoxe, un des premiers albums de Jean-Michel Jarre. Et on admire le côté musique électronique de Jean-Michel Jarre, qui est quand même un précurseur.” (Le Monde 12/05/2011)
“Quand j’étais adolescent, j’écoutais comme beaucoup de gens “Equinoxe” et “Oxygène” qui sont pour moi des albums vraiment hallucinants et ultra inspirés. Jean-Michel Jarre a créé des albums magnifiques. En ayant toute cette expérience de l’enregistrement que j’ai, je me rends compte de l’excellence de cette musique.(…) La façon dont ça a été fait est admirable. C’est fait en 8 pistes. Tout est joué. Tout est synchronisé. (…) Avec peu de chose tu peux bâtir un monde incroyable, sonore et ultra imaginaire qui peut rayonner dans le monde entier. Quand j’étais petit, j’avais vu un clip à la télé avec un petit robot automatique qui marchait sur une table de mixage (…) j’avais trouvé ça hyper inspirant et ça m’avait complètement marqué.” (youtube.com_Usbek & Rica 06/07/2019)
Nicolas Godin : “Jean-Michel Jarre représente un pionnier de la musique électronique. C’est une source d’inspiration. Quand nous avons participé au mouvement de la French Touch dans les années 90, il avait un peu déminé le terrain dès le départ dans ce style musical. (…) Des nappes de synthétiseurs très reconnaissables et puis l’idée de créer son propre public, son propre style de musique sans avoir forcément à se rattacher à quelque chose qui existait auparavant c’est à dire à créer son propre univers. Comme tous les grands artistes, au bout des 3 secondes, on reconnaît que c’est du Jean-Michel Jarre. En fait, c’est tous ces sons-là qui ne m’ont plus jamais quittés ensuite dans ma carrière.” (Boomerang, France Inter, 02/09/2015)
“Je pense que nul n’est prophète en son pays. Mais en voyageant, je me suis rendu compte que des tas de musiciens et de producteurs américains et anglais le considèrent comme l’un des personnages clés de l’histoire de la musique pop. C’est notre problème en France : on aime les artistes maudits.” (voici.fr 13/11/2015)
[NDLR: lire la bio d’Aerozone]

Damon Albarn (Blur/Gorillaz):
Jean-Michel Jarre est l’un de mes héros. N’oubliez pas, j’ai 49 ans. J’ai commencé à jouer du piano à 6 ans, j’ai eu mon premier synthé en 1983. Son album Oxygène fait partie de mes classiques. (Le JDD, 28/04/2017) [NDLR: lire la bio de Gorillaz sur Aerozone]

Alister :
“[Jarre c’est] beaucoup de mon enfance. Très important, Oxygène, dans la discothèque familiale, il tournait pas mal le samedi soir – avec la pochette hallucinante de Granger. Et dans “Docteur”, en plus de “Bohemian rhapsody”, il y a aussi du “Rendez-vous 2”. Sans compter que le son de Christophe en 73-75 c’est Jarre, non ? Il suffit d’écouter ce que Jarre a fait pour Juvet à la même époque, et ce qu’à fait Christophe sans Jarre – c’est pourtant un fan du “Beau bizarre” qui te parle.” (Technikart, 30H, Hiver 2011).

Amberian Dawn :
Tuomas Seppälä : “Quelques-uns des éléments qie j’ai utilisé sont assez inhabituels dans le heavy metal et il y aura un son frais et nouveau pour Amberian Dawn. Musicalement, ces chansons seront toujours très influencé par la musique classique mais aussi par des compositeurs électroniques comme Jean-Michel Jarre et Vangelis, par example.” (blabbermouth.net 12/09/2015)

Arandel :
“Un album comme Oxygène, dont la parution en 1976, et le succès qu’on lui connaît, changeront (avec un retentissement et un impact bien supérieurs aux Tangerine Dream ou Klaus Schulze, qui lui avaient pourtant bien préparé le terrain) à jamais la face de la musique électronique populaire.” (brain-magazine.fr 15/05/2012)

Frédéric Arbour (créateur du label canadien Cyclic Law Records) :
“Mon intérêt précoce pour la musique électronique vient de mon écoute, enfant, de la cassette de mon père Oxygène. J’ai passé énormément de nuits passionnantes rien qu’en écoutant cette cassette. Plus tard, les paysages sonores plus abstraits de Pink Floyd m’ont également inspiré, de même que le travail de Dead can Dance et d’autres disques qui m’ont donné envie d’explorer ce genre en tant que musiciens.”

Frank Arnold :
“Le berlinois Frank Arnold cite comme principales influences Enigma et Jean-Michel Jarre” (musictalkers.com 25/09/2014)

John Askew :
Question : Quel a été votre premier contact avec la musique électronique et quel est l’album qui vous a influencé le plus ?
“C’est une question très difficile à laquelle répondre, parce que ma mémoire est très mauvaise. Je pense que ça a été l’album Oxygène de Jean Michel jarre. Cet album sonne encore magnifiquement et il a été conçu la même année que je suis né.” (djjohnaskew.com 01/2009)

Pierre Audétat :
“Il (Jean-Michel Jarre) a amené la musique sur des territoires qui étaient inexplorés”. (24 heures, 11/07/2016)

Vincent Aze :
Question : Quel est votre plus grande influence musicale ?
Oxygène de Jean Michel Jarre est probablement la première musique pour laquelle j’ai craqué quand j’étais tout petit.” (hkclubbing.com 01/10/2005)


B

Robert Babicz :
“Juste après que mes parents aient quitté la Pologne pour l’Allemagne, j’ai commencé l’école. Mon premier ami allemand, Dieter, avait un frère aîné avec une collection de disques, et cette musique [Oxygène II] m’a rappelé mes voyages à travers l’Univers avec le capitaine Kirk et son Enterprise. J’avais six ans.” (thescottishsun.co.uk 14/12/2020)

Ken Bauer :
“Ce morceau [Oxygène IV] m’a rendu accro à la musique instrumentale et est l’un de mes favoris de tous les temps.” (ravejungle.com 10/10/2019)

Bertrand Belin :
“J’ai surtout écouté les disques de mes parents et de mon grand frère. Christophe, Jean-Michel Jarre, Elvis, Gene Vincent, Damia, Ravel… Jeanne Mas (grâce à ma sœur), Bashung, Yazoo…” (francetvinfo.fr 13/10/2014)

Matt Berry :
Question : Quel était le premier concert auquel tu as assisté?
“Jean Michel Jarre aux Docklands*. C’était la première fois que je voyais quelque chose comme ça et c’était fantastique. C’était un sacré spectacle et très impressionnant pour un jeune de 14 ans. J’ai adoré. Je suis toujours fan aujourd’hui. Ses deux premiers albums sont parmi mes préférés de tous les albums de tous les temps donc il m’influence définitivement. Tout était vraiment très différent pour moi parce que les morceaux n’avaient pas de nom ce qui était très bizarre quand j’étais jeune et il n’y avait pas de chant ce qui était vraiment intéressant.” (diymag.com 21/12/2015)

“Le premier album de synthé qui a percé pour moi est Équinoxe de Jean Michel Jarre. Regardez cette pochette : il a l’air cool ! J’ai entendu Jarre pour la première fois quand j’avais environ 10 ans à travers un de ces albums instrumentaux bon marché qui contenaient des versions de Crockett’s Theme et d’autres trucs. Celui que j’avais était un peu plus haut de gamme et disposait de versions originales. Équinoxe était dessus et m’a époustouflé parce que je n’avais jamais rien entendu de tel auparavant. Le tout était du synthé sans vergogne de A à Z – la batterie, tout. J’ai pensé que c’était génial. Équinoxe m’a donc conduit vers Oxygène, qui est le meilleur album, et intéressant par manque de séquenceurs corrects à l’époque, mais qui sonne quand même fantastiquement. (…) Je me penchais sur les pochettes des albums car tout le matériel était répertorié. Tous les noms de synthés ressemblaient à des choses venues de l’espace et ont stimulé mon imagination.” (loudersound.com 01/12/2023)

Adam Beyer :
“La première musique un peu électronique que j’ai écoutée était d’un producteur français du nom de Jean-Michel Jarre. Ma mère avait énormément de vinyles et écoutait les Beatles, les Rolling Stones… Mais elle en avait un qui ne ressemblait à aucun autre, celui avec la tête de mort: « Oxygène ». J’ai commencé à l’écouter à l’âge de 5 ans, je me souviens être époustouflé. Je savais qu’il faisait de la musique avec des machines mais je ne comprenais pas vraiment à l’époque mais c’était vraiment bien !” (zyvamusic.com 10/07/2012)

Anton Brejestovski :
Question : Quelles sont vos influences ?
“En regardant dans le rétroviseur, je me rends compte que mes goûts musicaux ont changé de nombreuses fois. Très peu de choses – comme les Beatles – m’ont poursuivie depuis mon adolescence. Mon idole dans la prime enfance était Jean Michel Jarre, pour qui je suis tombé amoureux à l’age de 12 ans et adorait tous ses disques.” (prikosnovenie.com)

Allister Brimble :
“J’ai été très fan de morceaux réalisés par Rob Hubbard , Tim Follin et David Whittaker. A coté de cela des artistes axés sur la création de musiques dites « Synthétiques » ,comme Jean Michel Jarre par exemple , m’ont influencés dans mes propres créations pour les musiques de jeux.” (sonsof16bits.wordpress.com 17/12/2012)

Martin Brinkmann :
Question : Quels artistes ont inspiré votre style ?
Je pense qu’un grand nombre l’ont fait. Pour en nommer quelques-uns en particulier : The Orb, orbital, KLF. Et plus récemment : Pole, Vladislav Delay, et beaucoup d’autres de ce genre « cliqué/coupé ». Et j’ai toujours été un fan de Jean-Michel Jarre. Je pense que c’est possible de s’en rendre compte dans mes morceaux les plus expérimentaux.” (beatmode.com)

Jake Bugg :
“Je crois que le premier truc que j’ai écouté, cela devait être Jean-Michel Jarre. Je devais avoir quatre ou cinq ans. C’était “Oxygène”, que ma mère avait à la maison sur une cassette vidéo. J’aimais la musique sans paroles à ce moment là. Et j’étais totalement fasciné par le son et ce type avec sa guitare-synthé!” (zik-zag.blog.leparisien.fr 13/01/2013)


C

Troy Cairo (alias DJ Kinky Kyro) :
“Ma plus grande influence est Jean Michel Jarre. Il a commencé à la fin des années 70 avec les synthétiseurs, en donnant une direction électronique au disco.” (amesprogressive.org, 28.05.2015)

Cass and Slide :
Question : Quels ont été vos influences musicales en grandissant ?
Cass Cutbush : “Oh ! Il y en a eu beaucoup. Une des grosses influences était un producteur (sic) nommé Jean-Michel Jarre. Il a été un des pionniers dans la dance music. Je me souviens qu’il avait l’habitude de ces concerts massifs… Il a été indubitablement ma porte d’entrée dans la musique électronique.” (lunarmagazine.com)

Martin Chabloz:
“[…Dans son nouvel album de collaborations il y a] un côté le vieux maître, et d’un autre les générations plus jeunes qui sont les références d’aujourd’hui. J’imagine que c’est gagnant-gagnant. Il est très difficile de se renouveler. C’est déjà un exploit d’arriver au sommet et de durer. Alors, je lui tire mon chapeau!” (24 heures, 11/07/2016)

Chicane (Nick Bracegirdle) :
Question : Quel est votre top 5 de vos morceaux préféré ou plus influents ?
C’est une question impossible mais :
1-Boys of Summer, par Don Henley
2-Oxygene, par Jean-Michel Jarre
3-Chariots of Fire, par Vangelis
4-Athem, par enjoi
5-Is there anybody out there, par Bassheads.” (trance.nu 13/07/2007)
Question : Quelle est la première chanson que vous ayez aimée ?
“Difficile, mais je dirais “Les chants magnétiques” par Jean Michel Jarre”. (sosogay.co.uk 15/11/2014)
“J’ai découvert la musique électronique pour la première fois à l’âge de 11 ans. C’était un voyage de camping scolaire à Appuldurcombe Park [près de Wroxall sur l’île de Wight] et je me souviens être passé devant la tente de mon pote et avoir entendu ce son étrange. Une sorte de musique spatiale. C’était Chants Magnétiques de Jean-Michel Jarre et j’étais captivé.” (musicradar.com 08/08/2022)

George Christopoulos :
“Le premier morceau de musique que j’ai appris à jouer était “Oxygene 4″ de Jean-Michel Jarre. Je me souviens encore de la joie que je ressentais après avoir réussi à apprendre quelque chose par moi même…” (areyouthereason.com)

Lucinda Chua :
“Mon père a beaucoup joué Nina Simone et Otis Redding, c’étaient deux voix très fortes de mon enfance. Pour ma mère, c’était Pink Floyd et Jean-Michel Jarre, une musique assez spatiale et exploratrice, comme un film ou un livre.” (dazeddigital.com 07/05/2021)

Code Elektro :
“En grandissant, j’étais vraiment dans le metal old school et la musique électronique. Iron Maiden, Metallica, Guns n Roses – mais aussi Jean-Michel Jarre, Tangerine Dream et Kraftwerk.” (minnis2society.com, 14/08/2020)

Carl Cox :
Oxygène, c’est de la musique techno à mon humble avis, parce que quand c’est sorti, tout ce que c’était, c’étaient des sons électroniques, tout ce que vous entendiez a été créé par Jean-Michel Jarre, d’un point de vue électronique. Et cela vous emporte ailleurs. Quand vous mettez le disque, il ne s’arrête pas, il n’y pas de trous, c’est un chef d’œuvre absolu, du début à la fin. (…) C’est le sommet de ce que nous vivons aujourd’hui, donc s’il vous plait, ne l’oubliez pas.” (Electrospective, 06/2012)

Uwe Cremer :
“Pour “Elfenstaub”, Cremer se tourne vers Jean-Michel Jarre et son fameux « Oxygène ». Il avait particulièrement aimé le mélange entre les sons spatiaux et le rythme de rumba.” (musicinbelgium.net 02/08/2009)

Cryo (Groupe scandinave) :
Question : Quelles sont vos influences en musique électronique ?
“Mes trois plus grandes influences sont Jean Michel Jarre, Kraftwerk et Front 242. Si je devais être coincé sur une ile déserte avec un seul disque (et bien sûr, un magnétophone), je pense que je choisirai l’album Equinoxe par Jean Michel jarre. J’ai toujours eu une faiblesse pour les bonnes lignes de basse, et la plupart de mon travail créatif commence avec cet élément vital”. (Interview par TekNoir).


D

Daft Punk :
Question : Quelles sont vos influences dans ce que vous faites du côté électronique? Y a-t-il des noms en particulier qui vous viennent à l’esprit?
Guy Manuel De Homem-Christo : “Un grand nombre d’entre eux dans les années 70, quand ça a commencé. Mais je veux dire, Kraftwerk a été très influent. Et peut-être plus proche de nous, en France, l’album Oxygène de Jean-Michel Jarre.”
Question : Quand est-ce que vous avez entendu Oxygène en premier ?
Guy Manuel De Homem-Christo : “Je pense que nous étions tout petits. Nous étions bébés. C’est peut-être pour ça que c’est en nous depuis que nous sommes nés.”
Thomas Bangalter : “C’est cette musique que nous aimons.”
Guy-Manuel De Homem-Christo : “Les parties d’Oxygène sont appelées Oxygène parties “I”, “II”, “III” et “IV”, et la partie 2 est peut-être moins connue. Mais j’aime vraiment son côté classique et cela aurait pu être fait de nos jours, en un sens.” (npr.org 14/06/2013)

Dancers Wanted (Ruf Dug) :
“J’aime Tangerine Dream et Jean Michel Jarre, il est ma raison d’avoir acheté un D-50”. (skiddle.com 07/07/2015)

Danger (Franck Rivoire) :
Question : Et Jean-Michel Jarre, c’est pour la harpe laser ou le concert en bas des pyramides d’Egypte ?
“Oui c’est vrai qu’il a un côté kitsch rigolo, mais surtout c’est pour les synthétiseurs. Je suis un amoureux du son kitsch des synthés de cette époque, du fait de leur naïveté caractéristique. Dès que les synthés ont commencé à raffiner leurs harmoniques, on a perdu un truc intéressant. Même la façon de composer de Jarre avec des mélodies simples et naïves sans trop de notes me touche.”
Question : Ton disque de chevet ?
Oxygène, de Jean Michel Jarre” (trendsperiodical.fr 09/07/2015)
“Personnellement, je m’identifie depuis mes débuts à une culture musicale française. J’ai baigné dans le travail de Jean-Michel Jarre, de Jacno, dans les BO de Remi Gazel sur Rayman et des compositeurs de jeux dont je parlais tout à l’heure, qui ont réalisés des BO magistrales.” (clubic.com 09/12/2020)

Maxime Dangles :
Question : Peux-tu nous expliquer comment tu t’es mis à écouter de la musique électronique ? Quels ont été les premiers sons que t’ont donné le déclic ?
“Depuis toujours avec maman qui écoutait Jean Michel Jarre puis ensuite la Dance des années 90 et puis vient ensuite Le Fameux Bar Live comme beaucoup de jeunes de la région je pense !” (lemonsound.com)
Question : Quel est ton premier souvenir de musique électronique ?
“Sans hésiter, Jean-Michel Jarre, l’album Oxygene. Ca me rappelle plein de souvenirs d’enfance : je revois ma mère en train de les écouter en faisant le repassage ! C’était le son qui tournait chez moi, peut-être que si elle avait écouté autre chose j’aurais aimé autre chose, je ne sais pas. Ce qui me plaisait, musicalement, c’était les sons de synthétiseurs, c’est d’ailleurs surement pour ça que je les aime autant aujourd’hui.” (bassandthecity.com 11/2014)

Julien Brambilla (aka Danton Eeprom) :
“A 10 ans, j’ai acheté un jeu d’hélicoptère (…) et il y avait une cassette d’Art Of Noise offerte avec. Je n’ai pas compris grand’chose, mais ce fut ma première introduction à la musique électronique. J’ai découvert Jean-Michel Jarre dans mes années pré-adolescentes. Donc oui, je savais qu’il y avait des gens qui faisaient ça, mais pour moi, c’était des grands”. (brain-magazine.fr 04/02/2014)

Darube :
Question : 5 disques “île déserte” ?
“KLF – The White Room, Bon Jovi – Slippery When Wet, Jean Michel Jarre – Magnetic Fields, Scooter – And the Beat Goes On, Chicane – Behind the Sun. (heraldsun.com 05/06/2019)

Taylor Deupree :
“La musique électronique est véritablement née de la new wave des années 80. Les groupes que j’écoutai étaient tous plus ou moins électroniques. Quand j’ai eu 13 ans, mes parents m’ont offert “Autobahn” et j’écoutais beaucoup de Jean Michel Jarre à cette époque. J’étais aussi le produit de la première génération de jeux vidéos. Ma famille avait un des premiers ordinateurs (un TRS-80) que je pouvais programmer et je passai de nombreux week-end dans des salles de jeu d’arcades.” (chaindlk.com 14/07/2006)

Digitonal (Andy Dobson) :
“L’album que je garde pour l’éternité c’est Zoolook. En vacances en Grande-Bretagne, à l’âge de 10 ans, mon père m’a laissé choisir la musique en voiture et j’ai demandé au type du magasin de musique quelque chose avec des claviers. Cet album iconique est un de ceux qui m’a fait devenir compositeur de musique électronique.” (Twitter, avril 2020)

Djedjotronic :
“Quand Djedjotronic a commencé la musique en 2007, avec un premier EP et une tournée aux côtés de Popof sous le nom de Wee-Kids, il était déjà mordu. L’artiste français a vendu son âme à 9 ans lors de sa première écoute d’un album de Jean-Michel Jarre”. (Tsugi 14/06/2016)

DJ Fresh (Daniel Edward Stein) :
“Mon père avait de vieilles cassettes d’Oxygène de Jean-Michel Jarre. J’aimais la façon dont il peignait un paysage futuriste si abstrait à écouter. Il t’emmenait en voyage. À l’époque c’était un son complètement nouveau. Les synthés étaient une nouvelle palette instrumentale qu’il explorait.” (redbull.com 15/05/2018)

Mariusz Duda :
“J’ai grandi avec Tangerine Dream, Jean-Michel Jarre, Vangelis.” (loudersound.com 08/02/2024)

Andy Duguid:
“J’avais dix ans quand je m’amusais avec un vieux clavier. J’avais l’impression de m’y faire très facilement. À l’âge de 11 ans, j’ai acheté l’album Images de Jean Michel Jarre et à partir de là, ma passion n’a fait que grandir et grandir !” (365mag.com)
“J’aimerais travailler avec Jean Michel Jarre. Pour moi, il est le pionnier de ce que nous faisons tous aujourd’hui sur la scène EDM.” (weownthenitenyc.com 04/11/2013)
“J’ai commencé jeune dès 92 quand on m’a donné mon premier clavier. Je l’ai pigé très rapidement. De là, je suis entré dans les sons de Jean-Michel Jarre et depuis pour moi, ça a été une obsession ces 22 dernières années.” (johnmig.co.uk 09/05/2014)


E

Einmusik :
“Il y a un large éventail d’inspirations musicales dans ma vie. Ca a commencé très tôt avec Depeche Mode et Jean-Michel Jarre.” (magneticmag.com, 05/05/2020)

E.M.M.A. :
“Le plus grand impact que les jeux informatiques ont eu sur moi c’était durant les vacances dans un parc de caravanes et quand j’allais aux jeux d’arcade pour jouer à House Of The Dead. Je me souviens que Jean-Michel Jarre jouait [dans ce jeu] à plusieurs reprises. Techniquement, toute ma musique sonne un peu comme ça et c’est sans aucun doute lié à ces souvenirs d’enfance.” (complex.com, 23/10/2020)

Fred Everything (Frédéric Blais) :
“Je suis fan de musique ambient depuis aussi longtemps que je me souvienne. Ma mère écoutait de la musique pour se calmer après le travail. C’est grâce à elle que j’ai découvert Jean-Michel Jarre.” (electronicgroove.com, 29/11/2023)


F

Faithless :
“On est inspiré par Trevor Horn, Sparks, Jean-Michel Jarre et par notre propre catalogue !”(music.mxdwn.com, 28/08/2020)

Flarup :
“Sans aucun doute la légende de la musique électronique Jean-Michel Jarre a été ma plus grande inspiration de tous les temps. En grande partie du fait de sa capacité de travailler avec des visions.” (theuntz.com 13/02/2015)

Flying Lotus :
“[Oxygène] C’est l’un des albums de synthétiseurs les plus célèbres de tous les temps, et l’un des premiers également. Le morceau d’ouverture est tellement beau.” (gq.com 06/05/2021)

“« Jean Michel Jarre m’a fait comprendre comment tirer le meilleur parti d’un équipement minimal” (sentieriselvaggi.it 10/05/2021)

Franck Fricker :
“Quand elle m’attendait, ma mère écoutait du Jean-Michel Jarre et du Pink Floyd. Je pense que ça vient de là…” (lemessager.fr 27/02/2014)

French 79 :
“Il y a deux jours, Jean-Michel Jarre a fait une playlist sur les artistes français qu’il aimait bien, il m’a mis en tête de liste et ça c’est plus gratifiant que de passer dans une pub à la télé.” (maze.fr, 13/07/2018)

“Chez Jean-Michel Jarre, j’étais comme un gamin face à tous ces claviers légendaires dont je rêve depuis toujours. Il y avait une véritable âme, une incroyable ambiance dans ce studio hors du temps. [Ces instruments] me renvoient directement à l’adolescence, époque à laquelle j’ai découvert ses albums. À chaque fois, plein de souvenirs sonores me revenaient.” (bewaremag.com, 05/05/2023)

Front Line Assembly :
Bill Leeb : “J’ai toujours aimé écouter Jean Michel Jarre et Tangerine Dream et ce genre de musique à la maison seul tard le soir.” (altvenger.com 23/11/2016)

Fuck Buttons :
Andy Hung : “Qu’est-ce qu’on peut dire d’une légende comme Jean Michel Jarre? C’est un pionnier de la musique électronique qui a amené sa forme d’art à un tel niveau que je doute qu’il n’y ait jamais quelqu’un qui puisse s’en approcher. Peut-être qu’un jour, nous jouerons avec des gants pour jouer d’un synthétiseur à laser, mais pour l’instant, il y a JMJ pour faire ça à notre place.” (self-titledmag.com 13/06/2014)


G

Laurent Garnier :
“Jean-Michel Jarre, c’est quelqu’un qui bossait avec des claviers, avec plein de choses comme ça. (…) Ce qu’il faisait il y a vingt ans, c’est un peu ce qu’on fait nous, aujourd’hui”. (Plus vite que la musique, M6, 08/01/2000)

Joachim Garraud :
“Je suis très fier d’avoir été le premier producteur extérieur à avoir travaillé pour Jean-Michel Jarre. Travailler avec lui a été une de mes meilleures expériences professionnelles. Sur le plan humain, Jean Michel est devenu un ami. Pendant les dix mois d’enregistrement j’ai vécu dans sa maison de Croissy jour et nuit.” (Interview par Glenn Folkvord)
“J’ai été follement amoureux de Jean-Michel Jarre, de Kraftwerk et ces gens qui faisaient de la musique électronique, avec des synthétiseurs à l’époque.” (joachimgarraud.com)
“Une grosse partie des bases de la musique électronique vient de son travail qu’il a initié à partir de 1972. C’est bien de rendre à César ce qui est à César et de faire le lien avec la nouvelle génération.” (lejdd.fr 26/05/2010)
“Je pense que maintenant qu’on est sur scène, il faut qu’on fasse du spectacle. J’ai beaucoup appris avec Jean-Michel Jarre car j’ai eu la chance de produire quelques spectacles avec lui : c’est un maître en matière de scénographie. J’ai donc essayé de trouver comment la musique électronique pouvait être représentée d’un point de vue visuel.” (leprog.com 05/2015)
[NDLR: lire la bio d’Aerozone]

Gesaffelstein (Mike Lévy) :
“Sa musique est dans l’inconscient collectif. C’est un classique de la musique électronique. (…) Quand j’ai commencé à faire de la musique je suis allé regarder vers un peu les pionniers de la musique électronique pour m’intéresser surtout au travail des synthétiseurs et à la technologie de l’époque et comment ça fonctionnait, donc forcément je suis tombé sur Jean-Michel Jarre, Kraftwerk…” (YouTube)
[NDLR : lire la bio d’Aerozone]

JM Glover (compositeur et artiste multimédia) :
“J’admire vraiment des artistes comme Jean-Michel Jarre. Je ne me sens pas influencé par lui musicalement, mais je me sens en symbiose avec sa façon de travailler et ses pensées. Je ne me considère pas comme un musicien, mais comme un artiste. Alors, selon moi, Jarre est probablement le meilleur artiste authentique d’aujourd’hui. Je pense que nous partageons la même possibilité de visualiser le concept général des choses.” (interview Glenn Folkvord 2000)

Gok Wan :
“J’ai essayé de me mettre à musique pop, mais je n’accrochais pas vraiment, sauf pour des artistes comme les Pet Shop Boys qui avaient cette teinte électronique, et Jean Michel-Jarre, qui était vraiment, à mon avis, le premier genre de «EDM» parce qu’il produisait ce son énorme pour des foules immenses.” (weraveyou.com, 20/10/2020)

David Guetta :
“C’est quand même un monument, ce mec-là. C’est une légende vivante.” (Thé ou café, France 2, 2007)

Tolga Gurpinar :
“J’aime Jarre et Björk (…) Jarre parce que sa musique est si expressive. (…) J’ai composé la pièce de musique “The lonely Seagull of the Deserted City” comme un clin d’œil à l’album Oxygène de Jarre.” (interview de Glenn Folkvord 2000)

Gus G. :
“J’apprécie aussi Jean-Michel Jarre, je suis ouvert d’esprit.” (rocknroll.blog.leparisien.fr 12/05/2014)


H

Headscan :
Claude Charnier :“J’ai baigné dans la musique électronique depuis que j’ai treize ans, c’est alors que j’ai entendu Jean Michel Jarre décrire sa musique comme de peintures sonores. C’était en 1979, l’année où j’ai été initié par un ami plus âgé aux groupes allemands comme Tangerine Dream, Klaus Schulze et Kraftwerk. C’était le coup de foudre !” (chaindlk.com 08/05/2003)

Urs Heckmann :
“En 1978, la musique titre de la version allemande de Space: 1999 était un morceau de Jean-Michel Jarre. Ca a été l’étincelle initiale qui m’a donné le virus, cela a mis quelque chose en mouvement chez moi qui s’est finie en obsession totale pour les synthétiseurs, alors j’ai acheté plusieurs synthétiseurs numériques dans les années 80.” (musicradar.com 06/06/2016)

Ricky Hollywood (Stéphane Bellity) :
“C’est l’histoire de ma naissance à la clinique des Lilas, naissance sans violence avec un environnement feng shui, lumière tamisée, musique cosmique, il se trouve que c’était Oxygène de Jean-Michel qui passait au moment de ma naissance donc probablement mon premier souvenir auditif…je l’ai rencontré il y a peu et lui ai raconté, on était très émus tous les deux, je crois.” (culturopoing.com 13/01/2018)

I

Indecent Noise :
Question : Quels artistes vous ont inspiré pour entrer sur la scène musicale ?
“Jean-Michel Jarre avec son album Oxygene de 1976. Il a simplement recâblé mon cerveau quand je l’ai entendu gamin de 5 ans en 1990. C’est aussi l’un de mes premiers souvenirs.” (trance-family.com 09/10/2020)

Jamie McDermott (The Irrepressibles) :
“Avant, je ne connaissais que les disques de ma mère : Queen, Tangerine Dream, Kate Bush, Jean-Michel Jarre, que j’adorais tous. Après les leçons de piano, j’aimais aller au bord de la mer, où j’avais des visions de musique et de vaisseaux spatiaux. Je composais des symphonies dans ma tête.” (lesinrocks.com 10/03/2010)


J

Jamiroquai (Jay Kay) :
“[Jean-Michel Jarre] est un de mes [artistes] préférés. Je ne me lasse pas d’entendre ses trucs. (…) Il est un maître absolu des synthés. [Oxygène part 4 est un] morceau totalement incroyable qui sonne toujours aussi actuel. (…) Si jamais vous avez la chance d’écouter l’un de ses albums les plus obscurs qui s’appelle Zoolook… C’est un artiste très atypique et fantastique. Je l’adore.” (Mixing influences BBC 2 à 15’11”, 20/08/2022)

Janee (Bryan Devleeschouwer) :
“C’est en écoutant, vers l’âge de 15-16 ans, un cd de Jean-​Michel Jarre que j’ai découvert tout l’univers de la musique électronique.” (lavenir.net 25/05/2012)

Etienne Jaumet :
“Ce qui me touche le plus chez Jean-Mi, c’est son approche du son. Je sais que ses compositions sont critiquables, mais malgré tout, sa musique a plus compté pour moi comparé à celle de plein d’artistes électroniques importants dans mon éducation musicale. Son statut de précurseur en France, lorsque les premiers instruments électroniques sont apparus, lui a ouvert les voies de la reconnaissance médiatique. C’est donc les premiers sons électroniques que j’ai pu entendre petit… Et j’aime toujours autant les sons qu’il utilise…” (brain-magazine.fr 15/05/2012)

JP Energy:
“J’avais douze ans et un ami proche […] m’a fait écouter une cassette d’un certain Jean-Michel Jarre. [L’album] s’appelait “Oxygène” et la partie V de cet album m’a particulièrement frappé ; j’ai été pratiquement foudroyé et j’ai couru l’acheter. À partir de ce moment, un monde s’est ouvert et un enthousiasme et une curiosité très forts envers la musique électronique ont grandi en moi.” (decadancebook.wordpress.com 14/07/2023)


K

Kate Boy :
“Nous sommes très inspirés par les sons électroniques des années soixante et soixante-dix et de quelle manière ils pouvaient mélanger l’organique et l’électronique. Des pionniers comme King Crimson, Peter Gabriel and Jean-Michel Jarre sont des composants très importants de la boite à inspiration de Kate Boy.” (thedebrief.co.uk 29/04/2015)

Inigo Kennedy :
“Dès les années 1980, j’ai été davantage attiré par les machines pour faire de la musique que par les gens qui en faisaient. C’était pour moi naturel d’écouter de la pop synthétique à cette époque, du Jean-Michel Jarre etc., pour les machines qu’ils utilisaient. Et lorsque tu possèdes enfin la tienne, tu deviens fou.” (traxmag.fr 02/06/2014)

Ketil Lien (alias Wim) :
“D’aussi loin que je me souvienne, j’ai toujours été fasciné par les sons électroniques et la musique. Après avoir écouté l’album épique Oxygène de Jean-Michel Jarre sur mon baladeur jaune au milieu des années 80, j’ai été complètement séduit.” (ello.co)

Jewel Kid :
Question : Peux-tu partager avec nous ton top 5 personnel de morceaux ?
1: DJ Rolando –
Knights of the Jaguar
2: Cerrone –
Supernature
3: Jean Michel Jarre –
Oxygene Part 4 (djnewsmag.com 29/08/2011)

Kid Franscescoli :
“Giorgio Moroder ou Jean-Michel Jarre, ce sont des mecs qui, à partir du moment où tu fais de l’électro, tu es obligé de t’en inspirer.” (lamarseillaise.fr, 16/12/2023)

Kn1ght :
“La première fois que j’ai entendu du Jean-Michel Jarre… ma vie a changé !” (raptorizer.com 22/05/2015)

Kosme :
“Jean-Michel, c’est mon inspiration “électronique” à la française ! L’un de mes premiers vinyles ! C’est un avant-gardiste, qui a su impulser de la créativité à une époque où tout était à construire. C’est quelqu’un qui a su perdurer dans le temps et se dépasser année après année, ses shows sont toujours incroyables !” (le Petit bulletin Lyon, 15/11/2016)

Maria Kotrotsou :
“Jean-Michel Jarre serait vraiment l’artiste ultime avec lequel je souhaiterais collaborer. Comme je l’ai mentionné avant, c’est lui qui m’a donné envie de m’investir dans la musique électronique.” (justfocus.fr 23/07/2018)

Jesper Kyd :
“En grandissant, j’ai adoré Mike Oldfield, Vangelis et Jean-Michel Jarre – ces musiciens pionniers qui ont complètement innové. C’était ce qui m’intéressait.” (nme.com 16/11/2022)


L

Ladytron :
“Nous aimons à la fois Jean-Michel Jarre, Kate Bush, Mantronix et The House of Love, alors pourquoi ne pas embrasser toutes les sources d’inspiration et essayer de faire quelque chose d’eux-mêmes ?” (zeromagazine.nu, 28/02/2019)

Claus Larsen (Leather Strip) :
“La beauté de l’album Equinoxe est extraordinaire. Si bien composé et les sons qu’il utilise pour le créer se complètent de manière parfaite. Détendez-vous, baissez la lumière et appuyez sur Play, le paradis du synthétiseur est là et vos problèmes s’évacuent”. (peek-a-boo-magazine.be 09/07/2015)

Sebastian Lightfoot :
“Les artistes qui m’ont inspiré sont par exemples Vangelis, Jean Michel Jarre, Ennio Morricone, Kitaro, John Williams, et surtout Alan Parsons”. (ventsmagazine.com 27/03/2023)

Little Dragon :
Håkan : “Je ne sais pas pour les autres mais moi j’ai écouté Jean-Michel Jarre durant toute ma jeunesse donc c’est certain qu’il m’a influencé. Il m’a donné l’envie d’avoir mon propre studio et de faire de la musique.” (villaschweppes.com 02/06/2014)

Little Boots :
“Jean-Michel Jarre est une telle légende dans la musique électronique et il est tellement authentique pour elle, il est tellement passionné. Et nous ne sommes pas incroyables, nous avons besoin de gens comme lui pour nous faire aller de l’avant. Nous partageons le même amour, non seulement de la musique électronique, mais d’essayer de la visualiser et de la rendre plus grande que simplement audio et de lier l’écoute d’un son avec une sorte d’interprétation ou de manifestation de lui.” (Track story, 31/08/2015)
[NDLR : Lire la bio d’Aerozone]


M

M83 (Anthony Gonzales) :
“Jean-Michel Jarre, avec ses synthétiseurs qui semblaient sortir d’un vaisseau spatial, a été ma première claque.” (Le Monde 09/03/2012)
“Je me souviendrai toujours être âgé de sept ans et regardant cette émission de télévision qui présentait un spectacle de Jean Michel Jarre. Je dois dire, ce fut un véritable choc. Il semblait si beau. Il était entouré par les synthés et les lumières et l’air si pittoresque, comme un vaisseau spatial. Ce fut la première fois que j’ai réalisé que la musique pouvait être si puissante et depuis lors, j’ai eu cet amour pour les synthétiseurs et la musique électronique.” (theskinny.co.uk 27/09/2011)
[NDLR : Lire la bio d’Aerozone]

Makoto San :
“On a aussi des influences actuelles, liées à une techno plus Berlinoise, plus minimaliste, mais Jean-Michel Jarre fait partie de nos références.” (midilibre.fr 14/03/2023)

Mark J :
“Jarre est toujours à l’avant-garde et prouve que le talent est toujours un ingrédient essentiel pour déplacer la foule. Je me souviens encore la première fois que j’ai vécu sa musique, enfant il y a 30 ans. Tard dans la nuit, couché dans mon lit, éveillé pendant des heures, en permanence à l’écoute à ses morceaux sur mon Walkman.” (thesun.co.uk 05/05/2016)

Timo Maas :
“Mon héros absolu Jean Michel Jarre… Je ne ferais pas et je n’aimerais pas que je fais sans son influence dans les premières années…” (instagram.com timo.maas, 15/07/2020)

Jeff Mills :
“Son univers a toujours été une source d’inspiration”. (traxmag.com, 02/12/2015)

Erick Miotke :
“Tout a commencé avec les bandes originales de John Williams pour Star Wars, ET et Indiana Jones. En parallèle, j’ai découvert Jean-Michel Jarre et Tangerine Dream dans la collection de disques de mon père.” (volt-magazin.de, 27/10/2020)

Miss Kittin et The Hacker :
The Hacker: “C’est un peu notre papa à nous, de la musique électronique…”
Miss Kittin:“Jean-Michel ?”
The Hacker:“Jean-Mi, évidemment. Très sympathique.”
Miss Kittin: “Il est excellent, ouais.”
The Hacker: “On s’est rencontrés, c’était à un concert d’Arnaud Rebotini, d’ailleurs. Un mec très cool, super intéressant. Je ne sais pas pourquoi, j’avais une image de lui un  peu… qui se l’a pétait, je ne sais pas pourquoi, j’avais un peu des aprioris. Pas du tout, super cool, super intéressant. Et puis il a quand même fait Oxygène, Equinoxe…”
Miss Kittin: “…Les chants magnétiques…”
The Hacker:“…Zoolook, c’est tous les jingles de Canal de l’époque. C’est super bien. Non, non, j’aime bien. Jean-Mi est cool.”
Miss Kittin:“Ouais, Jean-Mi est super cool.” (Sourdoreille, 25/09/2018)

Moby :
“Jean-Michel Jarre a fait découvrir la musique électronique à des millions de personnes. Quand j’ai entendu “Oxygène” pour la première fois, j’ai eu l’impression que ça venait d’un autre univers. Et en voyant la pochette de l’album, je me suis dit “c’est quoi çà ?” car c’était un son et une esthétique à dix mille lieux de du monde dans lequel je vivais. (…) Tout à coup, cette musique électro-futuriste venue d’Europe, de France, est entrée dans ma vie et ça a changé mon regard sur le monde.” (Un voyage à travers le son, Arte, 19/09/2015)
Question : L’album de Jean Michel Jarre (avec qui vous collaborez sur son nouvel album Electronica 1 : the time machine) que vous préférez ?
“Je ne vais pas être original en répondant Oxygène – même si j’aime bien aussi Zoolook et Equinoxe. Quand je suis tombé sur ce disque, à l’âge de sept ou huit ans, j’étais fasciné : sa pochette, avec ce crâne perçant l’écorce terrestre, me faisait peur. Je ne percevais absolument pas ce disque comme français. D’ailleurs à l’époque, on n’entendait jamais de musique française à la radio en Amérique – ce n’était pas encore l’époque de Air, Cassius ou Daft Punk. J’imaginais aux manettes un genre de savant fou dans un immense laboratoire. J’ai été très surpris quand Jean-Michel m’a expliqué qu’il avait enregistré Oxygène dans sa cuisine, avec un synthé Korg et un orgue Farsifa ! Avec le recul, ce disque est quand même très français. Cette obsession que vous avez pour la mélodie…” (telerama.fr, 01/11/2015)
[NDLR : Lire la bio d’Aerozone]

Monolake (Robert Henke) :
“Un jour, j’ai découvert Oxygène de Jean Michel Jarre et je n’ai cessé de l’écouter encore et encore.” (residentadvisor.net 2019)

P. Moore :
“L’album Oxygène en 1976 : je n’ai pas encore dix ans et c’est LE premier véritable choc musical ! Je n’y connais pas encore grand chose, mais je sens bien qu’il se passe “un truc”… Mis à part quelques singles, ce doit être là le premier album d’une longue collection ! Sa musique donne une image assez datée, très 70’s à vrai dire. Mais comme il s’agit d’une période très prolifique artistiquement parlant, son apport ne peut être que réel. Je pense que les précurseurs de la scène électro lyonnaise de l’époque (dont je fais partie) ont tous l’âge pour avoir grandi en écoutant JMJ, donc — même inconsciemment — cela a dû jouer un petit peu dans l’essor actuel. Mais ce n’est pas la principale raison ! Son concert à Lyon a certainement dû influencer nos futurs goûts en matière de fêtes aux scénographies (son, lumières, vidéo) poussées et novatrices.” (le Petit bulletin Lyon, 15/11/2016)

Quentin Mosimann :
“En tant que musicien autodidacte, il a grandi à la recherche d’artistes comme Jean-Michel Jarre, Daft Punk ou Laurent Garnier, pionniers qui l’ont aidé à façonner son propre son et son identité.” (quentinmosimann.com)

Motez :
“Le premier morceau de musique électronique qui a piqué mon intérêt était Jean Michel Jarre, ‘le parrain de la musique électronique’ et sa musique est devenue une inspiration pour toute ma carrière musicale. C’était son album de 1978, Equinoxe.” (purplesneakers.com.au, 04/2019)
“Les premières influences musicales seraient Vangelis, Boards of Canada et Jean Michel Jarre. Ce dernier a certainement influencé non seulement ma musique, mais aussi le côté visuel.” (yahoo.com 16/04/2021)

Murcof (Fernando Corona) :
Question : En étant né au Mexique, qu’est-ce qui vous a permis de découvrir la musique électronique et développer votre intérêt pour cela ?
“J’ai grandi près de la frontière à Tijuana, au Mexique, et c’était inexistant. J’étais obligé de traverser la frontière pour m’informer à propos de cette musique et acheter des disques. Je pense que l’album qui m’a vraiment introduit à la musique électronique est Oxygène de Jean Michel Jarre. À l’époque j’avais 10 ou 11 ans et un ami de mon père m’a donné le disque. Après ça, je me suis demandé quels autres musiciens faisaient des choses similaires.” (barcodezine.com 2008)

Muse :
Matthew Bellamy : “J’aime beaucoup Jean-Michel Jarre. Je trouve qu’il est vraiment cool. J’aime tout ce qu’il a fait au début, dans les années 80”. (Entrée Libre, France 5, 13/11/2018)


N

Kristian Nairn :
“Je suis fondu de musique électronique, basée sur du synthétiseur. J’aime des artistes comme Jean-Michel Jarre, Lindstrom, Todd Terje, Vector Lovers, Nathan Fake…” (alligator.org 19/02/2015)

NIN3S :
“Le premier album que mon père m’a offert en 1982 c’est “Chants Magnétiques” de Jean-Michel Jarre. Mon amour pour la musique électronique vient de Jean-Michel Jarre, de Mike Oldfield, même de morceaux de New Order.” (beatburguer.com 25/05/2022)

Nobson :
“En ce qui concerne la musique électronique, l’album Oxygène de Jean-Michel Jarre m’a beaucoup influencé. J’ai alors commencé à composer de l’électro ‘Ambient’, psychédélique et planante, d’ailleurs le groupe Pink Floyd m’a beaucoup inspiré à mes débuts dans la composition électro, leur sonorités m’impressionnaient et m’impressionnent toujours!” (Radio VL, 17/03/2016)


O

Octave Noire :
“L’électro expérimentale de Kraftwerk comme le synthé de Jean-Michel Jarre – que j’écoutais ado – trottent dans un coin de ma tête”. (yotanka.net).

The Orb :
Alex Paterson : “J’étais un jeune adolescent et je pensais à l’époque qu’il était une version française de Kraftwerk. Pendant que nous enregistrions un énorme morceau sans cesse croissant à South London, JMJ faisait son spectacle dans les Docklands à East London. Nous sommes allés au parc local et nous avons pu voir ses visuels, et ils étaient étonnamment, vivement expressifs à une échelle gigantesque. Nous avons été très impressionnés !” (spin.com 07/04/2016)

Orbital :
“L’album Zoolook, c’était absolument brillant” (Jean-Michel Jarre the 17th Icon of Echoes, 14/04/2021).

Paul Hartnoll : “Je n’ai jamais été intéressé par Jean-Michel Jarre jusqu’à ce que j’entende Zoolook, parce que j’adorais l’idée des échantillonneurs et des choses comme ça. Alors un de mes amis l’a acheté, et on s’est dit: “Ouah, qu’est-ce qu’il fait ?” (…) C’était comme : “Je vais déconner avec un échantillonneur et te montrer comment faire.” C’était absolument génial. J’ai adoré le fait que toutes les morceaux étaient tous composés d’échantillons. Ca m’a totalement époustouflé.” (consequence.net, 21/02/2023)

OZGA :
“Je dois tant aux débuts de la musique électronique, aux pionniers de la techno comme JMJ!” (twitter.com ozgamusic)


P

P.errine :
“Ma première rencontre avec Jean-Michel Jarre c’était quand j’avais 15 ans. Je commençais à me passionner pour le support vinyle. Je les trouvais dans des brocantes le mercredi midi, où j’allais après les cours. Mais surtout j’avais la fâcheuse habitude d’en voler à ma mère. En fouillant j’ai Équinoxe, un disque qui date de la fin des années 70 je crois. Je l’ai surtout volé à cause de la pochette que je trouve superbe. Aujourd’hui, je l’écoute encore, c’était un de mes premiers disques de musique “électronique”.
J’ai toujours trouvé sa présence dans le paysage musical français assez rassurante. Quant à mon travail, je pense que des groupes comme Kraftwerk et Grauzone ont eu plus d’influence, mais l’album Équinoxe a sûrement fait évoluer doucement mes goûts de la cold wave vers des sonorités plus électroniques. J’en garde un souvenir très pur, et je trouve que c’est toujours aussi moderne aujourd’hui.
Son influence sur la scène électro ? Il doit avoir un rôle à jouer et je trouve qu’aujourd’hui, il démocratise un peu le genre, il représente plutôt un style hybride de pop electro. En revanche, tout le travail autour du “design sonore” qu’il a fait pour France Info est pour moi assez pertinent, je crois que ça montre bien l’évolution et la place de la musique électronique en France.” (le Petit bulletin Lyon, 15/11/2016)

Joachim Pastor :
“Bien sûr j’ai été influencé par Daft Punk, mais aussi par Jean-Michel Jarre. Mon père l’aime beaucoup et je l’ai entendu souvent dans mon enfance, j’ai même eu la chance d’aller à un de ses concerts quand j’avais 5 ans.” (actualites-electroniques.com, 31/10/2010)

“J’ai aussi beaucoup écouté Jean-Michel Jarre. J’adore la technologie et le son des synthétiseurs, les paysages sonores et les textures.” (electronicgroove.com, 04/10/2019)

Peaches :
“Jean-Michel Jarre a définitivement joué un rôle énorme dans l’élaboration de la musique électronique de la même façon que quelqu’un comme Wendy Carlos ou Giorgio Moroder.” (Track story, 16/03/2016)
[NDLR : Lire la bio d’Aerozone]

Daniel Pemberton :
“Je me suis beaucoup intéressé à la musique quand j’avais environ 10 ou 11 ans. Je suis allé dans un planétarium, où il y avait un spectacle laser et des choses spatiales. Ils ont joué cette musique folle. Il y avait tous des synthétiseurs, c’était Jean Michel Jarre, Vangelis, et ça m’a époustouflé.”(solzyatthemovies.com 10/06/2022)

Daniel Prinzly :
“J’ai été beaucoup influencé en termes d’instrus par Jean-Michel Jarre aussi et c’est un peu dans cet esprit-là que j’ai composé [le] morceau [Radiations].”(leclaireur.fnac.com 22/03/2023)

Pseudo Echo (Brian Canham) :
“J’étais guitariste à l’école, c’est comme ça que tout le monde me connaissait, mais les synthétiseurs m’enthousiasmaient. C’est l’utilisation du synthétiseur par le groupe Styx qui m’a incité à former un groupe autour des synthés, puis en 1979, grâce à mon père, j’ai découvert Jean-Michel Jarre, alors j’ai su comment je voulais que mon groupe sonne.” (beat.com.au 11/2018)

“[Oxygène] était le premier et le seul disque que mon père m’ait jamais donné. (…) J’ai joué ce disque tellement de fois que j’ai dû le copier sur cassette au cas où j’aurais usé le vinyle. Cela a eu une influence majeure sur ma production, l’écriture de chansons et la programmation de synthétiseur avec Pseudo Echo, et un autre de mes projets, Origene, d’où l’hommage à l’homonyme. Moins de dix ans après avoir entendu Oxygène cette première fois, j’avais commencé mon propre voyage avec Pseudo Echo. ‘Oxygene Part 3’ était notre toute première bande d’intro, que nous avons utilisée pendant de nombreuses années.” (musicfeeds.com.au 17/06/2021)


R

DJ Pierre Ravan :
Question : Premier disque que vous ayez acheté ?
Oxygène de Jean Michel Jarre” (gulfnews.com 26/01/2012)

Arnaud Rebotini :
“Je ne suis pas toujours fan, mais le premier album (Oxygène) est plutôt agréable.” (youtube.com_Telerama 22/07/2011)

Robert Reeds :
“Le son d’Oxygene est tellement organique en raison de l’utilisation de vrais synthés analogiques où de nombreux orgues sont joués via une unité d’effets. Pour moi, cela ressemblait à quelque chose d’une autre planète. Je pouvais mettre mes écouteurs et j’avais l’impression de voyager dans l’espace.” (loudersound.com 13/12/2020)

Andrea Remondini :
“Les albums de Jean Michel Jarre Oxygène et Equinoxe, je les considère toujours comme des albums de synthétiseurs indépassables, malgré toutes les avancées technologiques”. (underthegunreview.net 07/08/2014)

Thony Ritz :
“Je fais de la musique depuis que j’ai à peu près 8 ans. Je me suis mis au piano et un peu au synthé car j’étais fan de Jean-Michel Jarre et je voulais faire pareil.” (lemediateaseur.fr 07/09/2010)
“Mon père a remplacé le piano par un synthé car il avait remarqué mon goût prononcé pour ses disques de Jean-Michel Jarre. De là, je me suis formé tout seul à la musique electro…” (mps-magazines.com 09/2010)

Rodriguez Jr (Olivier Mateu) :
“J’étais un grand fan de Jean Michel Jarre quand j’étais jeune, donc pour moi tout est connecté, les lumières, les visuels, la musique. Je ne veux pas faire ce qu’il a fait, mais je pense qu’il est bon de connecter ces choses ensemble”. (skiddle.com 03/11/2015)
“En tant que gamin français, [Equinoxe] était le tout premier contact que j’aie eu avec les sons électroniques. J’ai emprunté le vinyle de la collection familiale et j’ai été immédiatement accroché par les lents paysages sonores en constante évolution. Envoutant. J’adore cette torsion du romantisme français dans la musique de Jarre.” (theransomnote.co.uk 19/08/2021)
Question : Le premier morceau sur vinyle, cassette ou CD que vous vous rappelez avoir acheté ?
Rendez-Vous de Jean-Michel Jarre en 86. Un tel choc émotionnel quand je l’ai entendu pour la première fois à la radio française. Depuis, je n’ai jamais cessé d’être fasciné par les sons électroniques.” (redbull.com 13/12/2016)

Rone (Erwan Castex) :
“J’ai beaucoup de respect pour lui. C’est un pionnier, un peu notre Kraftwerk à nous”. (ouest-france.fr 13/08/2015)
“Mon premier souvenir de musique électronique a été “Oxygène” de Jean Michel Jarre. Je me souviens avoir entendu ce morceau quand j’avais à peu près 8 ans… Je voulais vraiment avoir ce disque pour mon anniversaire mais je ne savais pas de qui c’était donc je l’ai siffloté à des vendeurs dans plusieurs magasins de disque avoir de le trouver finalement.” (deathandtaxesmag.com 03/11/2012)
“[Oxygène] C’est ma première claque musicale, je devais avoir six ans et je me souviens d’être tombé sur cette musique à la radio, j’ai dû aller au magasin de disques et chantonner l’air, j’étais hyper timide, je me souviens de ce moment un peu gênant. Après, à l’adolescence, je trouvais ça cheap. J’étais plutôt dans le hip-hop, mais cette musique est revenue bien plus tard. Quand j’ai fait mon premier Olympia, avant de monter sur scène, quelqu’un m’a dit, il y a Jean-Michel Jarre dans la salle, ça m’a terrorisé. Et puis à la fin du concert, il est venu dans les loges et c’était un moment très étrange pour moi, comme une boucle bouclée. Et ça allait encore plus loin puisque à ce moment-là, Jean-Michel Jarre, qui avait bien aimé mon concert, m’a proposé de collaborer avec lui.” (radiofrance.fr 21/06/2023)

Roÿksopp :
Svein : “On fait souvent l’éloge de Yello, Art of Noise, Depeche Mode et Kraftwerk, et évidemment Jean-Michel Jarre, Vangelis. Jean-Michel Jarre a été une influence énorme pour nous pendant notre enfance et adolescence. Les trois ou quatre premiers albums, Oxygène, Equinoxe…”
Torbjørn :Zoolook est pas mal aussi ! Et le morceau “Computer Weekend” dans Révolutions.”
Svein : “Et un peu de Rendez-Vous aussi. La musique électronique d’aujourd’hui ne serait pas comme elle est sans lui. On l’a rencontré il y a quelques temps et on lui exprimé notre amour pour sa musique. Il nous a retourné le compliment sur notre musique et sur Senior. Et ce n’est pas quelque chose qui est sorti de son assistant, il avait effectivement le contrôle de la chose et a montré une connaissance profonde en terme de musique électronique. Cela faisait plaisir à entendre. En terme d’influences, je pense qu’il a été maltraité et c’est juste dommage”. (nowplaying-mag.com 11/2014)


S

Nick Schilder
“Mon amour pour la musique électronique n’est pas nouveau. J’ai été enchanté par les sons de Jean-Michel Jarre, j’ai admiré la programmation de Pink Floyd, j’ai tout aimé de Daft Punk.” (nouvelles-du-monde.com 03/12/2023)

Endrik Schroeder
“Enfant, la musique de Jean Michel Jarre m’a donné les clés de la musique électronique… A 10 ans, sa performance à Lyon a changé ma vie. Ce morceau [Ethnicolor] est intemporel !” (dmcworld.net 03/02/2020)

Seal Bass :
“J’ai entendu pour la première fois de la musique électronique dans l’album Equinoxe de Jean-Michel Jarre que mon père avait acheté.” (blogs.dallasobserver.com 11/2014)

Si Begg :
Question : Quels ont été les premiers morceaux qui ont suscité un intérêt pour la musique électronique?
“Tout d’abord, Oxygène de Jean-Michel Jarre. Mon cousin a mis mon oncle dedans du fait que c’était un compromis que toute la famille était heureuse d’écouter. Donc, en vacances, grâce à une belle chaîne hi-fi, à l’âge de 7 ans environ, j’étais là “c’est quoi ça ?” Je baignais alors dans la science-fiction, c’était juste parfait.” (theuntz.com 25/05/2017)

Bob Sinclar :
“Le maître Jean-Michel Jarre”. (Instagram bobsinclar 19/03/2014)

Snakestyle (Matt Embleton) :
“J’ai commencé à jouer des bongos quand j’étais très jeune. J’ai eu un pss keyboard pour un de mes anniversaires, ensuite un Yamaha sh-10, puis un Yamaha dd10 drum machine, et ensuite on m’a offert un vinyle d’Oxygène de Jean Michel Jarre quand il a été réédité en 1986. A partir de là, j’ai toujours voulu faire de la musique électronique. Le côté rythme et percussion de moi-même était inspiré de Pink Floyd et Jimi Hendrix, et le côté claviers par tout ce qui été électronique.”

Soph’ (Sophie Watkins) :
“Il y avait toutes sortes de synthés à la maison et du Jean-Michel Jarre en fond sonore.” (lemessager.fr 12/12/2020)

René Splinter :
“Dans ma jeunesse, la télévision diffusait des émissions consacrées à la musique pop. Un jour, en 1977 – je devais avoir 7 ou 8 ans –, ce fut au tour de Jean-Michel Jarre d’être invité. Ses machines, ses lumières, ses câbles, tout était étonnant dans sa prestation, et bien sûr, je n’avais jamais rien entendu de pareil. Il s’agissait d’Oxygène. Cette expérience m’a marqué. Au point que j’ai tanné ma mère pour qu’elle me laisse jouer de la musique comme lui.” (smazars.blogspot.rs 10/05/2014)

Soul designer (Fabrice Lig) :
“Jean-Michel Jarre est un pionnier dans la recherche musicale et sonore, toujours animé par la volonté de propager les musiques électroniques” (mediathecaire.wordpress.com 15/12/2012)

Stihia :
[Equinoxe] était complètement différent, comme une musique d’une autre dimension” (residentadvisor.net 15/10/2019)

Spiderstyle :
“J’ai été initié à la musique électronique par Jean-Michel Jarre en 1978. Son album Équinoxe est sorti cette année-là. Le 5ème morceau de cet album (Ėquinoxe, Pt. 5) m’a époustouflé”. (Twitter, 30/06/2020)


T

Sébastien Tellier :
Oxygène est l’un des albums les plus importants de la musique française. Il est aujourd’hui une immense référence pour moi et les musiciens du monde entier. Les sons, la composition et la production de ce disque sont, encore maintenant, les symboles d’un futur plus beau, plus pertinent.”(brain-magazine.fr 15/05/2012)
[NDR : Lire la bio d’Aerozone]

Chloé Thévenin :
“J’ai beaucoup aimé l’album Oxygène, qui est un album qui m’a beaucoup marqué. Je me rappelle être beaucoup allé sur le site internet de Jean-Michel Jarre à une époque où il avait un site où il mettait tous ses synthés, il mettait un peu des détails sur chaque synthé.” (Musique Industrie, Le Figaro 07/11/2017).

Tiësto (Tijs Verwest) :
“J’aimerais absolument jouer aux Pyramides d’Egypte, où Jean-Michel Jarre a joué le jour de l’an 1999. Je suis souvent comparé à lui et j’en suis toujours flatté.” (contactmusic.com 06/05/2007)

The Light Dreams (Alex Storer) :
“Mon père serait jouer des albums tels que l’Oxygène de Jean-Michel Jarre ou Tubular Bells de Mike Oldfield. Par rapport à l’autre musique que je audience à l’heure dans les années 1980, ces albums instrumentaux expérimentaux étaient plus que juste de la musique – ils étaient une expérience. Il a vraiment envoyé mon imagination ailleurs.” (shorelineofinfinity.com 15/11/2015)

The Shoes :
Benjamin Lebeau : “Quand j’ai eu dix ans, mon grand-père m’a offert un clavier Bontempi. Je m’entraînais à jouer le tube de Jean-Michel Jarre qui passait à la radio. C’était de la musique new-age, atmosphérique, il était le premier à faire ça en France. Les spectacles qu’il a donnés, même s’il faisait parfois preuve de mauvais goût, c’était du jamais vu et, encore aujourd’hui, personne ne l’a égalé en la matière. C’était énorme et fondamental. C’est un pilier de la scène électronique.”
(lalibre.be 19/10/2015)

Xavier Tribolet :
“(Jean-Michel Jarre) a ouvert des mondes pointus, des approches musicales nouvelles. Il est devenu une référence sans faire de concessions.” (24 heures, 11/07/2016)

Jean-Sebastien Truchy :
Question : Si vous aviez carte blanche pour jouer avec le groupe de vos rêves, quel serait-il ?
“Cette question est compliquée… Il y a tellement de noms qui viennent à l’esprit. Mais je dois l’avouer, Sun Ra aurait été amusant, en effet. Et, sinon, Jean-Michel Jarre.” (rte.ie 11/10/2014)

Turtle (Jon Cooper) :
“La première chose qui m’a vraiment inspiré c’était Jean Michel Jarre – Oxygene et Mike Oldfield – Tubular Bells à l’âge de 11 ans. Leur approche de la composition multi couches et leur utilisation de la mélodie et du rythme a fortement influencé ma musique.” (radarmagazine.se 04/02/2014)

Romain Turzi :
“Jarre ce n’est ni le Rondo Veneziano ni le Clayderman du synthé. C’est l’un des rares à avoir su concilier expérimentation et mainstream, réussite commerciale et recherche sonore. Chaque album décline une palette de sensations qui passent de la contemplation à la jouissance, un peu post-coïtum car, oui, sa musique est sexuelle, mais jamais vulgaire.” (GQ 17 24/06/2009)
“Il y a un voyage en van vers Copenhague, où Arthur et moi on a découvert « Oxygène IV » sous MDMA, mortel. Et lorsque Jarre a rejoué « Oxygène » en 2007 avec le matos d’époque au théâtre Marigny – alors que Khadafi avait sa tente juste derrière – j’ai trouvé ça fabuleux.” (gonzai.com 08/10/2011)
“Depuis quelques années Jean Michel Jarre va et vient sur ma platine me fournissant par moment des bouffées d’inspiration et de créativité qui le place en génie et moi en admirateur. Mais il a aussi cette facilité à tout pouvoir détruire en un titre ou un déhanché sur scène… J’aime pourtant tous ses albums car ils témoignent à chaque fois de générations de sons différentes, caractéristiques d’une époque avec cette constance d’arrangements classiques.” (brain-magazine.fr 15/05/2012)


U

U96 (Alex Christensen) :
“En 1992, quand j’ai rencontré Jean-Michel Jarre, ça a été une très belle expérience. Il avait donné un concert à Hambourg et écouté mes trucs U 96 à l’époque et en était un grand fan. Et rencontrer la légende une fois, s’asseoir avec lui, ça a été une très belle expérience pour moi, rencontrer ce grand musicien.” (rp-online.de 04/09/2021)

Uner :
“Toute la musique que mon père m’a ramené de ses voyages m’a beaucoup inspiré, en particulier la musique électronique. C’est quand j’ai découvert [Jean-Michel] Jarre que j’ai décidé de me consacrer à cette musique. Je fais de la musique électronique grâce à ses «Chants magnétiques», le premier album que j’ai eu grâce à mon père.” (thebanginbeats.com 13/09/2016)


V

Armin van Buuren :
“Jean Michel Jarre était un des pionniers de la musique électronique à un moment où elle ne s’appelait ni trance ni EDM encore. Dans les premiers temps le synthétiseur était vu comme l’instrument du diable et sa musique n’était pas considérée comme de la musique. Avec des albums comme Oxygène, Equinoxe et Zoolook, Jean Michel a atteint un public très large et a ouvert beaucoup de portes pour la musique avec du synthétiseur. Cette possibilité a posé les bases de ce qu’on appelle aujourd’hui la dance. De plus, Jarre est aussi le pionnier quand il s’agit de prestations publiques devant un grand public et de techniques comme la vidéo-projection.” (arminvanbuuren.com 06/2014)
“1976 est aussi mon année de naissance et l’année où Jean-Michel Jarre a créé son album Oxygène, qui, évidemment a influencé mon album fortement”. (dancemusic.about.com 13/11/2015)
“Jean-Michel Jarre est un très bon ami et m’a énormément influencé dans ma musique. J’aimerais très vite retravailler avec lui”. (funradio.fr 06/2021)
[NDLR : Lire la bio d’Aerozone]

Ben Vedren :
Première rencontre avec l’électronique à un très jeune âge, par un biais que d’autres n’auraient pas forcément revendiqué, mais que Ben dévoile sans gêne.
“C’était un concert de Jean-Michel Jarre au château de Versailles. Les synthés, ces écrans géants, la science-fiction, j’ai immédiatement connecté”. (tsugi.fr 25/09/2014)

Venus Bleeds :
Quel honneur de rencontrer et parler au PÈRE de la musique électronique @jeanmicheljarre. Merci de faire connaître la musique électronique non seulement comme un genre mais comme une forme de cuisine. Votre son est gravé et vivra indéfiniment. Les petits artistes comme moi aujourd’hui ne seraient pas là sans les percées que vous avez faites dans la performance électronique, partageant des textures organiques, un son expérimental et vos façons de cuisiner les fréquences. Merci d’être un conseiller pour nous et pour tous les autres acteurs de l’industrie. (Instagram, 12/08/2022)

Israel Vines :
“Maman avait un exemplaire d’“Oxygene” de Jean Michel Jarre. Je l’ai écouté encore et encore. (…) J’étais simplement fasciné par la pochette et je n’avais aucune foutue idée quelle genre de musique c’était ce que j’écoutais.” (blog.subsekt.com 30/04/2013)

Vitalic :
“Alors que je jouais du trombone, j’avais dit à ma mère que plus tard je voulais être Jean Michel Jarre. C’était une évidence que j’allais venir à la musique électronique à un moment ou un autre”. (20min.ch 01/06/2013)
“[La musique de JMJ] m’inspire parce qu’elle me suit depuis mon enfance, parce qu’elle est riche et universelle. J’y suis sensible parce que les mélodies, les arrangements et les textures sont incroyables. Aussi parce qu’elle a évolué avec son temps, avec la technologie.” (nicolaskern.fr 16/03/2010)
“J’ai été influencé par la musique de Jean-Michel Jarre. Enfin, surtout les albums Oxygène et Equinoxe. Tu réécoutes aujourd’hui la “Part” d’Oxygène, c’est un morceau que je trouve encore complètement dingue. Il ne sonne pas daté. C’était avant-gardiste à l’époque et ce son a traversé les époques ! Pendant longtemps, il était interdit de dire qu’on aimait Jean-Michel Jarre. Cela relevait du mauvais goût. C’était plus chic de citer Kraftwerk. Mais je revendique son influence.” (greenroom.fr 13/12/2016)
“La musique de Jean-Michel Jarre m’accompagne depuis que je suis enfant et elle m’a beaucoup inspiré. Je suis même allé avec ma famille à son concert géant à Paris sur le Trocadéro. Malheureusement j’étais très loin et je ne voyais pas grand-chose, mais j’étais content d’être là. J’ai trouvé incroyable qu’il me propose de remixer ce morceau mythique “La Cage” et que j’aie pu visiter son studio !”
(facebook.com/VITALICOFFICIAL 12/12/2021)

VNV Nation :
Ronan Harris : “Dans les années 70, j’étais dingue quand “Oxygene” de Jean Michel Jarre est sorti. Parce que “Oxygene” et “Equinoxe” étaient novateurs.” (ebm.gr 16/12/2012)


W

Eric Walker :
“En grandissant, j’écoutais un peu de chaque style de musique de la Pop Rock au Funk. J’écoutais certains des pionniers de la musique électronique comme Tangerine Dream, Jean-Michel Jarre, Vangelis, Kitaro et Yanni. Jean Michel Jarre et Tangerine Dream ont été mes plus grandes influences.” (fanthatracks.com 16/02/2018)

Eric Whitacre :
“La musique a toujous été en moi. J’ai toujours su jouer à l’oreille. Ce sont les ordinateurs qui m’ont amené à la MAO – Krafwerk, Jean-Michel Jarre, Tangerine Dream. Les synthétiseurs et les boites à rythme étaient mon monde.” (Financial Times 09/01/2021)

Erik Wøllo :
“J’ai toujours eu une grande sensibilité à la musique et aux rythmes. J’ai commencé à écouter plus en profondeur la musique quand j’avais 10 à 12 ans, époque à laquelle je débutais la guitare. A ce moment-là, c’était de la guitare rock, comme Led Zeppelin, Deep Purple, Pink Floyd, Yes et Focus. Et bien sûr, énormément de musique électronique. En particulier les premiers albums de Jean-Michel Jarre.” (electronicshadows.net 2005)


Y

Yuksek :
“J’ai découvert Oxygène dans la discothèque de mes parents et j’ai trouvé la musique à peu près aussi angoissante que la pochette. Jarre, c’est une grosse pierre à l’édifice des musiques électroniques…”


Z

ZanJeer :
“Cela fait trente ans que je compose, notamment de la musique électronique, avec Jean-Michel Jarre en maître spirituel”. (leprogres.fr 19/12/2023)

Hans Zimmer :
“Quelle que soit l’année à laquelle “Oxygène” est sorti, c’était la première fois que j’entendais la musique de Jean-Michel. Evidemment, instantanément, j’en suis tombé amoureux parce que c’était exactement la musique que j’adorais. C’était complètement révolutionnaire bien sûr. Et c’était évidemment le bon moment. Il a complètement capté l’air du temps. Et il était une influence majeure pour moi. Je ne crois pas qu’il y ait aucun musicien électronique qui n’ait pas été influencé par lui.” (Track story, youtube.com, 25/05/2016)


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